Картина вышла на экраны 31 декабря 1975 года, и с тех пор ее посмотрели миллионы. Деревянный мальчишка с длинным носом, хитрый кот Базилио, лиса Алиса, Карабас-Барабас и Пьеро стали иконами детства целых поколений. Фильм сочетает юмор, музыку и глубокий подтекст по мотивам книги Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино» (1936). Но мало кто знает: эта классика едва не исчезла в ящике стола Госкино СССР. Советские чиновники из Главного управления по делам кинематографии чуть не похоронили шедевр, усмотрев в нем «антисоветчину» и «идеологическую чушь». Разберемся, как так вышло.

Бурный путь создания: от студии – к цензуре

Художники-постановщики киностудии «Беларусьфильм» создали яркий мир с картонными декорациями, марионетками и живыми актерами. Съемки шли два года, с 1973-го по 1975-й. Бюджет был скромным – около 500 тысяч рублей, но энтузиазм команды творил чудеса.

Премьера состоялась как раз под Новый год – идеально для семейного просмотра. Фильм мгновенно стал хитом: за первые годы его посмотрело свыше 100 миллионов зрителей. Песню «Буратино» распевали во дворах. Но путь к экранам был тернистым. После монтажа картина ушла на утверждение в Госкино СССР – главную цензурную инстанцию, контролировавшую весь кинематограф Союза.

Почему чиновники взялись за ножницы?

В 1975 году в СССР был разгар эпохи застоя при Леониде Брежневе. Идеологическая цензура достигла пика: любое отклонение от партийной линии каралось. Главлит и Госкино рылись в сценариях, выискивая «буржуазный национализм», «космополитизм» или намеки на диссидентство. «Приключения Буратино» попали под раздачу по нескольким причинам.

Во-первых, образ Карабаса-Барабаса. Злой директор театра напоминал чиновников: он эксплуатирует артистов, требует «золото и бриллианты», запирает в клетку. Эксперты Госкино усмотрели сатиру на советскую бюрократию. «Карабас – это партийный функционер!» – возмущались рецензенты. В отчетах писали: «Персонаж дискредитирует власть, показывая ее в виде тирана». Режиссер отбивался: это сказка, а не политика! Но чиновники требовали переозвучки и перемонтажа.

Во-вторых, песни и тексты. Цензоры посчитали, что там звучат призывы к бунту против системы. Фраза «В стране дураков живем!» казалась прямой критикой советского общества. «Это идеологическая чушь, подрывающая основы!» – гласил один из отзывов. Авторы вспоминали: «Нас заставляли менять слова. Хотели убрать «дураков», заменить на «игрушек». Чудом удалось отстоять оригинал.

В-третьих, Мальвина и ее «западный» образ. Барышня с голубыми волосами воспитывала Буратино «по-европейски»: учила этикету, но с намеком на буржуазные манеры. Цензоры сочли ее «космополиткой». Что касается театра Карабаса – он напоминал частный бизнес, антитезу советской коллективизации. «Фильм проповедует индивидуализм!» – писали в актах.

Главный рецензент Госкино Филипп Ерышук поставил картине «неуд». Лента полетела в «творческий отпуск» – эвфемизм для забвения. Ее могли просто заморозить, как сотни проектов эпохи Брежнева («Щит и меч» или «Иван Васильевич меняет профессию» тоже мучились).

Битва за экраны: как спасли шедевр

Команда не сдавалась. Режиссер лично ездил в Москву, апеллировал к министру культуры. Помогла поддержка писателя-сказочника Сергея Козлова и композитора Льва Олевского, чьи связи в ЦК КПСС сыграли роль.

Пересмотр прошел в спешке: Новый год на носу. Чиновники разрешили выпуск с минимальными правками: убрали пару фраз в песнях, смягчили гримасы Карабаса. Премьера состоялась 31 декабря. Зрители обожали фильм, несмотря на цензуру.

Наследие: от цензуры – к культу

В 2025-м, на 50-летие, «Буратино» показывают на Первом канале и в кинотеатрах. Факты цензуры всплыли из архивов 1990-х благодаря мемуарам авторов.

Чуть не похоронив классику, чиновники невольно сделали ее вечной. Ведь Буратино учит: «Кто идет вперед, тому и золотой ключик достается». В канун 2026-го вспомним: сказки побеждают цензуру.

Ранее мы писали, как снимали главное новогоднее и рождественское кино.